Répertoire

Découvrir et approfondir

Les programmes des dernières années manifestent l'étendue du répertoire abordé par l'ensemble vocal sous la direction de Claire Marchand : celui-ci couvre toute la musique chorale depuis la Renaissance jusqu'à nos jours et comporte aussi bien des pièces a capella que des œuvres accompagnées au piano, à l'orgue ou par un ensemble instrumental.

• 2024 : De l'âme. Monteverdi est à l'époque baroque d'une très grande modernité. C'est un des premier à mettre en musique les émotions de l'âme, qu'il traduit de la manière la plus sensible et la plus expressive.
  Après l'Amfiparnasso en 2014 et A la Volette en 2018, Léna Rondé nous accompagne pour donner à ce moment un fil conducteur et une scénographie.
• 2023 : Résonances... entre les musiciens du 16e et ceux du 21e siècle, entre différents pays (France, Angleterre, Italie, Suisse, Norvège, États-Unis), entre les pièces à voix de femmes, à voix d’hommes, à 4 voix ou à 40, en chœur simple ou en double chœur.
  Un programme conçu pour entrer en résonance avec l’acoustique et la spiritualité de l’Abbaye de Boscodon, et partagé avec nos amis de Nice, le Chœur de chambre 1732.

• 2022 : Bach, passionnément ! Travailleur infatigable et curieux, Jean-Sébastien BACH s’imprègne de l’héritage de ceux qui l’ont précédé. Ce programme vous propose de mettre en miroir des œuvres de Bach avec celle de ses prédécesseurs ou contemporains parmi les plus influents : Monteverdi, Praetorius, Schütz, Buxtehude, Pachelbel... En trois volets, Nativité, Passion, Résurrection, nous voyageons du XVIe au XVIIIe siècle, mettant en miroir la sensibilité de chaque époque dans l'illustration des mêmes sources.

• 2021 : Jeanne Demessieux. A l'occasion du centenaire de Jeanne Demessieux, organiste virtuose et compositrice, nous avons chanté en première audition mondiale son motet Consolamini, dont le manuscrit a été récemment retrouvé. Le Kyrie de la messe de Requiem de Jehan Alain ouvrait ce concert d'hommage, qui présentait aussi les plus belles pièces pour orgue de Jeanne Demessieux.

• 2021 : Sonnent les pierres. En partenariat avec l’abbaye de Boscodon, un programme alliant des pièces sacrées du XIVème siècle à nos jours, pensées avec la résonance de l'architecture médiévale. Gesualdo, Gabrieli, les Estoniens René Eespere et Urmas Sisask ou encore Benjamin Britten et Jehan Alain accordent une place primordiale à l'interaction de la voix avec la résonance des lieux. Enfin, la compositrice Coralie Fayolle a composé une pièce dédiée à l’Abbaye, sur un texte du frère Isidore Dalla Nora.

• 2020 : Masques. L'arrivée d'un nouveau virus, et les précautions d'hygiène renforcées rendues nécessaires nous ont inspiré un programme original, à chanter masqué! Depuis le "Toast pour le nouvel an" de Rossini, à la valse "Alle maskiert" de Strauss, en passant par des pièces de Josquin des Prés, Gounod, Saint-Saëns, Fauré et Mozart, Purcell, Banchieri et Vecchi, nous jouons sur l'ambigü: que révèle le masque, que cache le dévoilement?

• 2019 : Noël ! Nowell ! A côté des œuvres chorales réputées du répertoire, les Quatre Motets pour le temps de Noël de Francis Poulenc et A Ceremony of Carols de Benjamin Britten pour voix égales et harpe, nous avons choisi, dans une esthétique très différente, des noëls traditionnels anglais harmonisés par Vaughan Williams pour un chœur d’hommes, ainsi qu’une œuvre très originale de Thierry Machuel sur des textes de Claude-Henri Rocquet, le Bestiaire de Noël, dans laquelle d’humbles animaux racontent et fêtent Noël.

• 2019 : MusicaSacra. Au début du XXe siècle, les compositeurs français reviennent à la pureté originelle du plain-chant et se réapproprient les mélodies grégoriennes d'origine. Avec un effectif très restreint, pour une plus grande intimité, l'Ensemble vocal Intermezzo explore cette nouvelle renaissance de la musique sacrée.

• 2018 : À la volette. En chœur, duo ou trio, l'ensemble donne vie à un véritable catalogue d'oiseaux. Pour articuler ce répertoire musical riche et varié, le spectacle est émaillé de brefs récits d’observation ornithologique, qui nous éclairent sur les comportements amoureux de différentes espèces d’oiseaux. Ce spectacle musical est mis en scène par Léna Rondé.
• 2017 : Frank Martin, Messe à double chœur a capella. C'est à Vézelay, lors d'un stage commun, que nous avons rencontré Bruno Habert et des liens se sont tissés. L'idée d'un jumelage entre le Chœur de Chambre 1732 et l'Ensemble vocal Intermezzo a donné naissance à ce projet. Cette messe à double chœur nécessitant un effectif plus important que celui de chacun des deux ensembles, leur réunion était une bonne opportunité pour l'interpréter.
• 2016 : Montserrat, huit siècles de musique catalane. Du Llibre Vermell à nos jours, un programme rayonnant du soleil de Catalogne. Œuvres vocales de Joan Cererols, Narcis Casanovas, Antonio Soler, Ferran Sors, Pau Casals, Javier Busto, Ireneu Segarra, Manuel Guzman, Ramir Escofet, Bernat Vivancos. Toute l'abbaye de Montserrat en une soirée!
• 2015 : Musiques sacrées avec orgue, de Gabriel Fauré. Messe des pêcheurs de Villerville, écrite conjointement par Gabriel Fauré et André Messager, motets pour voix mixtes ou voix égales, et Requiem, dans sa version avec orgue.
• 2015 : Éternité, de la trompettiste et compositrice Airelle Besson, a permis à l'ensemble de faire une incursion dans le monde du jazz en se produisant avec son ensemble de jazz et Rhoda Scott (orgue Hammond) à l'Espace Delta du Parc Floral de Paris pour la soirée de clôture du Paris Jazz Festival 2015.
• 2014 : Intermezzo a choisi d'explorer un autre monde musical et théâtral. L'Amfiparnaso d'Orazio Vecchi (1597) a été l'occasion d'aborder une comédie madrigalesque et de mettre en scène et sur scène les chanteurs endossant les costumes des personnages traditionnels de la commedia dell'arte. Léna Rondé a assuré cette mise en scène.
• 2014 : MONEY, MONEY, MONEY!   d'Alexandros Markeas, opéra farce pour 2 chœurs et instruments, d'après Ploutos (L'Argent), d'Aristophane.
  Sous la direction de Philippe Nahon, et dans une mise en scène de Jeanne Roth.
• 2013 : L'Allemagne romantique. « Chorlieder » de Brahms, Schubert, Schumann.
• 2012 : L'Europe dans tous ses états. Parcours musical dans l'Europe de la Renaissance au baroque.
• 2011 : Voyage musical au cœur de l'Andalousie. Interprétations de la poésie de Garcia Lorca par des compositeurs argentin et européens. Ce programme est un dialogue jamais interrompu entre musique populaire et musique savante où les compositeurs ne cessent de nourrir leur imaginaire dans les racines du « cante jondo » (chant profond andalou), du « cante flamenco » et des chansons et danse folkloriques, où la voix et la guitare sont sans conteste les deux acteurs principaux.
• 2010 : Le Chœur et la Diva, « le chœur a ses raisons que la diva ignore ». Création originale de Claire Marchand autour d'œuvres françaises des XIXe et XXe siècles.
• 2009 : Mariales est un programme de musique sacrée dédié à la Vierge Marie (œuvres diverses de 1564 à 2008). Il retrace chronologiquement, en musique, en textes et en images, les étapes importantes de la vie de Marie : Annonciation, Visitation, Nativité, Purification, Crucifixion et Résurrection du Christ, Assomption.